Fell in love with Lena Hall

La cantante y actriz Lena Hall

Lena Hall

Uno de los temas que Lena Hall interpreta en su obsesión del mes de julio es Fell in Love with a Girl, escrita por Jack White, el compositor y cantante estadounidense es el elegido por la artista para su séptima entrega de la serie Obsessed. Editada originalmente en 2002 formó parte del tercer trabajo de la banda The white stripes, formada por Jack y su esposa Meg White.

Fell in love with a girl es una de las cuatro canciones que forman parte del EP Lena Hall obsessed: Jack White editado por SKB records el 6 de julio.

Blunderbuss daba nombre al primer disco en solitario de Jack White, un trabajo muy personal del artista quien se encargó de escribir todas las canciones, interpretarlas y producirlo. Love Interruption fue el primer single del album. Ambos temas están interpretados por Lena Hall en la séptima entrega de sus obsesiones.

La cuarta pieza de Jack White que canta la actriz y cantante es Would You Fight for My Love?, incluida en el album de 2014 Lazaretto un trabajo inspirado en relatos y poemas que  el compositor escribió cuando contaba 19 años.

Lena Hall está obteniendo unas críticas fabulosas con Obsessed, una serie que comenzó en enero y acabará en diciembre. Un año para mostrar todas las facultades vocales de la artista estadounidense. Ganadora de un Tony por su interpretación en Hedwig and the angry inch, su última aparición en la gran pantalla fue en la película Beck, un papel que le permitió mostrar su potencial dramático. En 2018 ha participado en la versión televisiva de Snowpiercer y ha continuado poniendo voz al personaje de Coloratura en la serie My little pony: Friendship is magic. 

Lena Hall obsessed: Jack White ha sido editada por Sh-K-Boom, el sello discográfico que une las grabaciones de repartos originales con la música rock.

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Como reaccionar y recobrarse

El compositor Jason Robert Brown

Jason Robert Brown en SubCulture

La discográfica Ghostlight Records ha sacado en digital y streaming How we react and how we recover, el nuevo album de Jason Robert Brown. Una grabación muy esperada por sus seguidores, no  sacaba un disco en solitario desde 2005.

Brown es uno de los mejores compositores anglosajones de las últimas décadas. Ha  sido galardonado con infinidad de premios, entre los que se encuentran tres Tony. Su producción  escénica es variada, original y diferente como lo demuestran: ParadeThe last five years, 13, Songs for a new world, las adaptaciones escénicas de Honeymoon in Vegas, Los Puentes de Madison o Urban Cowboy.

El título del CD procede del tema All things in time cuya letra dice: “we can’t predict what comes to pass, all we control is how we react and how we recover” (no podemos predecir lo que ocurrirá, todos controlamos como reaccionar y recobrarse) para el artista esta frase define su trabajo, al mismo tiempo que muestra la manera de vivir en estos tiempos de locura.

El compositor Jason Robert Brown

Jason Robert Brown

El album comienza con Hope, una canción que se le ocurrió el día después de la elecciones en su país, según el autor trata de la manera tener esperanza cuando no hay razón para ello, de agarrarse a lo positivo de la vida en los malos tiempos. El tema se lo envió a su amiga Betty Buckley quien no solamente lo incluyó en su último disco, también le proporcionó el título.

A song about your gun fue escrita tras la matanza de Sandy Hook School, en aquellos momentos su hija tenía la misma edad que algunas de las víctimas. Un alegato en contra del uso de las armas de fuego que impera en su país.

En One more things that I can handle está acompañado de Kate McGarry, la interpretan con ritmo de bossa nova. Fifty years ago la compuso para un matrimonio, desconocido para él, que estaba a punto de celebrar su cincuenta aniversario, la pieza le sirvió para reflexionar sobre las relaciones de pareja.

Melinda, un tema lleno de melodías latinas, pertenece a un nuevo musical en el que se encuentra trabajando, la acción está ambientada en la escena musical del Nueva York de los setenta, el personaje incorpora algunas experiencias del autor. Invisible surgió en un encuentro que mantuvo con una joven con una enfermedad en los huesos, en está canción quiere expresar que hay que mirar más haya de lo que aparentamos.

El CD concluye con Wait ’til you see what’s next incluida en el espectáculo Prince of Broadway, un musical que repasaba la carrera del productor y director Harold Prince, un buen amigo del compositor.

How we react and how we recover es un trabajo que muestra las inquietudes musicales y humanas de Jason Robert Brown.

How we react and how we recover, el nuevo disco de Jason Robert Brown en Ghostlight Records.
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La esperanza está en Betty Buckley

Nuevo CD de Betty Buckley

Betty Buckley’s Hope

La actriz y cantante Betty Buckley ha sacado un nuevo CD, el decimo octavo de su carrera, lleva por título Hope, que en castellano sería esperanza. En este disco está acompañada de sus músicos habituales, interpretan diecisiete canciones, como ella misma ha resaltado han sido escritas por sus autores favoritos.

La canción que da título pertenece a Jason Robert Brown, un nuevo trabajo del  compositor estadounidense quien también la incluye en su último disco.

Hope el nuevo CD de Betty Buckley

Betty Buckley

El CD muestra la gran variedad de matices que presenta la inconfundible voz de la artista,  no importa el género musical que elija siempre lo interpreta con una gran calidad. Entre los temas que podemos escuchar se encuentran Any major dude will tell you y Don’t take me alive de Walter Becker y Donal Fagen, fundadores del grupo de fusión jazz-rock Steely DanI feel Lucky de la cantante country Mary Chapin Carpenter, su amigo y colaborador T Bone Burnett le ha proporcionado tres canciones, una de ellas es la sintonía de la serie de televisión True detective. También hay hueco para los clásicos como Long ago and far away de Jerome Kern e Ira Gershwin o Young at heart de Johny Richards y Carolyn Leigh.

Hope es uno de esos discos que uno no se cansa de oír, uno de los motivos es porque    cada vez que se escucha te hace sentir que te has trasladado a la sala donde la cantante está realizando el concierto.

Otra de las ocupaciones de Betty Buckley es la actuación, en 2019 celebrará el cincuenta aniversario de su debut en Broadway, a partir de octubre comenzará una gira por su país con la reposición de Hello Dolly!

Además de dedicarse a la música y el teatro tiene tiempo para rodar alguna película o participar en  una serie de televisión, en estos momentos aparece en dos: Supergirl y Preacher.

Sea el medio que sea nunca nos cansamos de admirar a Betty Buckley.

Las canciones incluidas en Hope han sido grabadas en directo en una de las actuaciones de  Betty Buckley y su banda. Han sido editadas por Palmetto records.

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Take me to the world

Sutton Foster singing

Sutton Foster (Photo by Frederick M. Brown)

La actriz, cantante y bailarina Sutton Foster, Tony a la mejor actriz de musical por Thoroughly modern Millie y Anything goes, ha publicado Take me to the world, su tercer álbum en solitario. El título se corresponde con una de las canciones que interpreta, compuesta por Stephen Sondheim para Evening primrose. Este nuevo CD, editado por Ghostlight Records, la artista estadounidense canta temas muy variados, desde canciones tradicionales a clásicos del folk rock, pasando por melodías de musicales.

En algunas de las canciones que aparecen en este trabajo Sutton Foster ha traspasado la linealidad de las melodias, realizando combinaciones que permiten escucharlas desde una perspectiva inusual y diferente. En otras ha respetado el formato original o sencillamente ha cambiado la manera de interpretarla, como ocurre con el clásico de Cole Porter C´est magnifique.

Sutton Foster

Take me to the world

La actriz se siente muy unida a Ball State University, institución pública del estado de Indiana. En ella ha codirigido dos producciones y ha impartido clases. En este disco ha querido rendir un homenaje a esta Universidad, por ese motivo la mayoría de los participantes en el CD son alumnos o profesores de ella. Además incluye como extra el tema Every time we say goodbye, cantado por el coro de estudiantes de la clase de Cabaret.

Entre los autores de las canciones existe una gran variedad, desde clásicos del teatro como Cole Porter, Stephen Sondheim o Kander y Ebb, a las nuevas generaciones Jason Robert Brown o Jeanine Tesori. No todos los autores y temas pertenecen al género musical, el álbum también incluye composiciones de Paul Simon y James Taylor.

En Take me to the world Sutton Foster realiza un trabajo excelente, el disco muestra algunas de las cualidades vocales de esta gran actriz y cantante.

Take me to the world un álbum de Sutton Foster editado por Ghostlight Records.

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Las obsesiones de Lena Hall segunda parte parte

Lena Hall obsessed

Lena Hall

La cantante y actriz estadounidense Lena Hall continua todos los meses fiel a sus obsesiones. En abril presentó cuatro temas de The Cranberries. Las canciones pertenecen a los tres primeros discos de la banda irlandesa. Las letras y la música de las canciones fueron escritas por Dolores O´Riordan, la vocalista del grupo, en dos de los temas también intervino en la composición Noel Hogan, guitarrista de la formación.

Linger representó el primer gran éxito a nivel internacional de The Cranberries, es una canción de lamento basado en la historia de un soldado de quien se enamoró la cantante y de su primer beso de amor.

Zombi es uno de sus temas emblématicos, forma parte de su segundo album. Trata sobre el conflicto de Irlanda, el Alzamiento de Pascua de 1916. El tema fue creado en protesta al atentado perpretado por el IRA en la ciudad inglesa de Warrington en 1993. En los MTV music award se llevó los premios mejor canción rock y del año.

Salvation es de 1996, el tema habla del abuso de las drogas y la necesidad de abstenerse ante ellas. La autora manifestó que esta canción era una reflexión personal sobre un tema que le preocupa enormemente.

Free to decide también aparecía en el tercer trabajo de estudio. El título, Libre para decidir, expresa el sentido de la canción.

La elegida en mayo fue la compositora, bailarina, acróbata, cantante y actriz P!nk, nacida como Alecia Beth Moore en 1979 en la ciudad de Doylestown, en el estado de Pensilvania,  eligió su nombre artístico en honor a uno de los personajes de la película Reservoir Dogs.

P!nk y Lena Hall comparten algunas características, ambas tienen una voz portentosa, sus antepasados fueron inmigrantes, las dos son actrices, aunque Lena Hall ha desarrollado más esa faceta tanto en la televisión, el cine o el teatro.

Lena Hall obsessed: P!nk comienza con Sober de 2008, el segundo sencillo que se extraía de Funhouse. Una canción que se le ocurrió a la compositora cuando en una fiesta ella era la única sobria. El video de Sober acarreó cierta polémica porque la cantante se desdoblaba en dos personaje y en un momento se besaba así misma.

What about us pertenece a Beautiful trauma de 2017, el último trabajo discográfico, por el momento, de la artista estadounidense.

El tercer tema que interpreta es Just like a pill de 2002, incluido en el álbum Missaudaztood. Trata sobre la superación de las relaciones dolorosas, también toca el tema de las adiciones, una etapa por la que pasó P!nk en su adolescencia.

La última canción es Glitter in the air, fue compuesta por P!nk y Billy Man, habla sobre el poder del amor y como tener fe. La interpretó en la entrega de los Grammy de 2010, con una coreografía que incluía acrobacias áreas y que acabó poniendo en pie a todo el auditorio.

La sexta obsesión corresponde a Radiohead. Lena Hall ha escogido cinco temas de la banda británica que abarcan desde Creep en 1992 a Nude 2007.

El EP Lena Hall: obsessed Radioheadse abre con Nude, un tema que Thom Yorke compuso en 1997, pero tuvieron que pasar diez años para que apareciera en el álbum In Rainbows.

High and Dry pertenece al segundo disco de estudio de la banda que llevó por título The Bends, es uno de sus temas más conocidos, a pesar de ello no suelen cantarlo en sus giras.

Exit music (for a film)es un tema que aparece acompañando a los títulos de crédito de Romeo + Julietade Baz Lhurmann, el director la calificó como la mejor canción jamás compuesta para un final de película. Por expreso deseo del grupo no apareció en el CD de la banda sonora de la película, la incluyeron en su disco OK computer.

El tema Street spirit (Fade out) está inspirado en la novela El camino hambriento de Ben Orki. Se hizo muy popular por formar parte de la banda sonora de Romeo + Julieta. En alguna entrevista Thom Yorke decía que la canción se escribió sola, que ellos habían sido los medios para que llegará a sus fans.

Lena Hall cierra su obsesión de junio con Creep, recogida en Pablo honey, el álbum debut de Radiohead. La BBC se negó a difundirla porque estimó que era muy deprimente. El grupo consideró el tema demasiado comercial y durante mucho tiempo desapareció de sus conciertos. La cantante realiza una versión muy personal, la interpreta acompañada solamente por un piano.

Todos las obsesiones de Lena Hall ha sido editada por Sh-K-Boom, el sello discográfico que une las grabaciones de repartos originales con la música rock.

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Mandy Gonzalez Sin miedo cara b

Distintos papeles de Mandy Gonzalez

Mandy Gonzalez en Broadway

Tras el rotundo éxito que obtuvo con Fearless, su primer trabajo en solitario, Mandy Gonzalez ha presentado su continuación Fearless B side.

Esta segunda entrega vuelve a estar producida por Bill Sherman, ganador del Tony por los arreglos de In the Heights. En esta ocasión la actriz y cantante estadounidense ha escogido cinco temas clásicos que en su voz suenan como nuevos.

El disco se abre con la canción de Randy Newman Leave your hat on, la versión más conocida tal vez sea la de Joe Cocker que aparecía en la banda sonora de Nueve semanas y media. Mandy Gonzalez hace olvidar cualquier interpretación anterior dandole el tono erótico que necesita el tema.

It´s no easy to be green fue compuesta por  Joe Raposo para Gustavo, la famosa rana la estrenó en Barrio Sésamo y la cantó a dúo con varias personalidades del cine y la música en El show de los Muppets.

El tercer tema es I only have eyes for you, compuesto por Al Dubin y Harry Warren para la película de 1934 Dames. A pesar de la cantidad de versiones que existen de esta canción, Mandy Gonzalez se apodera de ella dándole un toque de intimidad y deseo.

Get ready es una composición Smokey Robinson para la Motown, apareció en 1966 en un disco de The Temptations. Existen varias grabaciones del tema, pero la artista lo lleva a su terreno consiguiendo una interpretación diferente a las que se han realizado hasta el momento.

Fearless B side acaba con Vivir mi vida, original del argelino Ched Khaled. Marc Anthony realizó una adaptación al español incorporando una melodía de salsa, es la versión que ha escogido la artista, esta es la primera vez que graba un tema en castellano.

Hamilton

Mandy Gonzalez en Hamilton

Mandy Gonzalez nació en California. A los 22 años se trasladó a Nueva York. En 2001 comenzó a protagonizar musicales, por  Eli´s comin´, una función con las canciones de la cantautora Laura Nyro, obtuvo el Obie Award.

Ese mismo año realizó su debut en Broadway como la Princesa Amneris de Aida, la obra de Tim Rice y Elton John. En 2002 se cambió a la otra parte de Times Square para convertirse en Sarah de El baile de los vampiros, tras el fracaso del espectáculo regresó a Aida.

En 2005 se incorporó a Lennon, donde interpretaba varios papeles entre ellos el del cantante. 2007 fue un año muy importante para la actriz, Lyn-Manuel Miranda le ofreció convertirse en Nina, una de las protagonistas de In the Heights, en la producción del off-Broadway, por su actuación recibió el Drama Desk Award. Otra de los espectáculos que ha representado en Broadway es Wicked haciendo de la bruja Elphaba. En estos momentos forma parte del reparto de Hamilton.

En televisiónha participado en las series The good wife, Madam Scretary o Quantico. En la gran pantalla pudimos verla en la película Across the Universe.

Con Fearless B side Mandy Gonzalez vuelve a demostrar sus grandes dotes para interpretar cualquier tipo de canción.

Fearless B side
Mandy Gonzalez
Ghostlight Records

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Harold Prince, un príncipe de Broadway

Prince of Broadway

Portada del CD Prince of Broadway

La discográfica Ghostlight Records ha editado algunas de las canciones que forman parte de Prince of Broadway, un musical donde se recrea una parte de los trabajos escénicos de Harold Prince, un director y productor estadounidense quien a pesar de sus noventa años aún continua en activo.

Sweeney Todd

Escena de Sweeney Todd

Cuando Harold Prince era un niño jugaba con soldaditos de plomo, pero en vez de usarlos en batallas montaba un teatrillo con una caja y representaba obras que se inventaba. Su primera ocupación fue en la oficina de George Abbott, una de las grandes figuras del teatro y el cine estadounidense, allí comenzó a aprender los oficios de las artes escénicas. Tras unos años de chico para todo se convirtió en productor, la primera obra de esta etapa fue el musical The pajame game, por él obtuvo el primero de sus 21 Tony, hasta el momento es la persona más galardonada en la historia de este premio.

West side story

West side story

En 1957 coprodujo West side story, desde entonces comenzó una amistad con Stephen Sondheim, una camaradería que llevaron al terreno profesional, durante varias décadas Prince fue el productor y/o director de las obras del compositor

Harold Prince realizó su debut como director en 1962 con A family affair, entre los creadores de este musical se encontraba John Kander con quien colaboró en varias ocasiones, en el disco se pueden escuchar temas de dos de ellas: Cabaret y Kiss of spider woman.

Otro de los compositores en la amplia carrera del director es Andrew Lloyd Webber, quien junto a Tim Rice lo esperaron casi un año hasta que pudo hacerse cargo de Evita. Volvieron trabajar juntos en El fantasma de la ópera, el musical que ha batido todos los records de permanencia en Broadway.

Prince of Broadway cuenta con un libreto de David Thompson quien tuvo que revisar las más de ochocientas canciones de los musicales en los que había participado Harold Prince, para escoger los temas que podían encajar en el show. Los arreglos, la dirección musical y la única canción original han sido realizados por Jason Robert Brown, un amigo de la familia. De este compositor también se interpreta una canción de Parade, la obra que le sirvió como debut en Broadway. La dirección la compartieron Prince y Susan Stroman quien se encargó de las coreografías.

El fantasma de la ópera

El fantasma de la ópera

El musical tenía previsto su estreno en Broadway en 2012 pero fue cancelado por problemas económicos. La premier mundial se produjo en Tokio en 2015. En Nueva York pudo verse de agosto a octubre de 2017. En el espectáculo se interpretaban 38 canciones que cubrían la historia de Harold Prince desde 1954 con The pajama game hasta 1998 con Parade.

En el CD Prince of Broadway editado por Ghostlight Records se han recogido 22 temas interpretados por el reparto original de Nueva York.

 

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Two-player game

Two-player game

Portada Two-player game

El músico Joe Iconis y el actor-cantante George Salazar han presentado en el famoso club de Nueva York 54 Below el espectáculo Two-player game, en él repasaban algunos de los temas del compositor. Para los que no pudimos asistir a las representaciones la discográfica Ghostlight Records ha editado las canciones.

Joe Iconis

Joe Iconis

Joe Icons es un compositor estadounidense galardonado con el Jonathan Larson Awards y nominado a varios premios del showbusiness por sus trabajos. Algunos de sus musicales son: Be more chill que trata sobre un adolescente que pasa de ser invisible, a convertirse en el centro de atención de sus compañeros cuando descubre un chip que implantado en su cerebro le dará acceso a la popularidad; su premier tuvo lugar en 2015 en New Jersey, su estreno en el off-Broadway está previsto para el 26 de julio, entre los temas de esta obra se encuentra Two-player gameThe plant that ate dirty socks es un musical familiar a ritmo de rock donde dos hermanos y su peculiar alienígena planta son los protagonistas. The black suits cuenta una historia sobre unos jóvenes que forman un grupo para competir en un concurso de bandas, una obra acerca de la amistad, los discos y la música. En estos momentos se encuentra trabajando en un acercamiento a la vida del periodista y escritor Hunter S. Thompson, el autor de Miedo y asco en Las Vegas o Los ángeles del infierno y uno de los representantes del periodismo gonzo.

George Salazar nació en Orlando de madre filipina y padre ecuatoriano. Aunque pensaba dedicarse a la medicina acabó graduándose en teatro musical. Entre sus trabajos se encuentran la gira de Spring awakening. En 2011 fue uno de los interpretes de la reposición en Broadway de Godspell. En 2014 formó parte del reparto de Here lies love, el musical sobre Imelda Marcos. Protagonizó Be more child en New Jersey, volverá a retomar su papel de Michael Mell en la producción del off-Broadway.

En Two-player game Joe Iconis se encarga del piano y la dirección musical, además de proporcionar el material que se canta, George Salazar interpreta las canciones.

Two-player games ha sido editado por Ghostlight Records.

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Betty Buckley story songs

Betty Buckley story songs

Betty Buckley

Story songs es el título del último disco de Betty Buckley, una grabación en directo que recoge dieciocho temas donde la actriz y cantante estadounidense da una muestra de su gran versatilidad. En este trabajo encontramos canciones compuestas por Rodgers & Hammerstein, Robert Jason Brown o Kurt Weill mezclados con versiones de temas de Radiohead, Sting o Leonard Cohen.También presenta algunos cortes donde cuenta historias personales de sus compañeros y amigos.

Betty Buckley story songs

Betty Buckley

Nunca he tenido la oportunidad de ver a Betty Buckley en directo, ni como cantante, ni actriz, espero conseguirlo en algún momento porque la he adorado desde que la descubrí en la serie Con ocho basta. Aunque la fama le llegó con la televisión tiene una larga carrera en los escenarios y en la gran pantalla. En 1969 debutó en Broadway en el musical 1776. Precisamente en uno de los cortes de Story songs recuerda a Howard Dasilva uno de sus compañeros de reparto. Otros musicales en los que ha participado han sido Promises, Promises, Pippin, Cats (por su interpretación de Grizabella obtuvo el Tony a la mejor actriz de musical) o Sunset Boulevard. En 1988 protagonizó el estreno en Broadway de Carrie, una producción que fue un fracasó, sin embargo, se ha convertido en una obra de culto. Una de sus recientes actuaciones en los escenarios ha sido en la reposición de Grey Gardens en Nueva York y Los Ángeles.

Betty Buckley story songs

Betty Buckley

Su última aparición cinematográfica ha sido en Split (2016) de M. Night Shyamalan. Anteriormente había formado parte de varias películas como Carrie (1976) de Brian de Palma, Another woman (1988) de Woody Allen o Frenético (1988) de Roman Polanski.

Story song está compuesto de dos discos grabados en sus espectáculos en directo, cada uno en lugar diferente. El primero en California y el segundo en Nueva York. Entre los temas de este cd se encuentran tres de Robert Jason BrownCasandra, una primicia que le ofreció a la actriz, forma parte del nuevo trabajo del compositor sobre una adivinadora, All things in time y Another Life, este último pertenece a la adaptación musical de Los Puentes de MadisonJoe Iconis escribió para ella Old Flame. También incluye I´m still here  perteneciente a Follies de Stephen Sondheim, un musical que interpretó en forma de concierto en del Royal Albert Hall de Londres en 2015. Esta canción es una de sus favoritas, pero uno de los motivos de que aparezca en este trabajo ha sido para realizar un homenaje a su amiga Elaine Strich.

Betty Buckley story Songs es un disco editado por Palmetto records.

 

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A Bronx tale the musical

A Bronx tale the musical

A Bronx tale the musical

En 1989 el actor y escritor Chazz Palminteri estrenó en Los Ángeles y Nueva York A Bronx taleUna historia del Bronx, un monologo con carácter autobiográfico. Entre los espectadores que asistieron al espectáculo se encontraba Robert de Niro quien intentó hacerse con los derechos cinematográficos. Los obtuvo después de acceder a las dos condiciones impuestas por el autor: quería escribir el guión e interpretar uno de los papeles principales. La adaptación llegó a las pantallas en 1993. El film se convirtió en la ópera prima como director de De Niro.

Una historia del Bronx transcurre en ese barrio neoyorkino en los sesenta. Calogero, un niño de nueve años, es testigo de un asesinato. Ante la policía afirma no haber visto nada. Tras su silencio comienza una amistad con un mafioso, su padre intentará por todos los medios que no se mezcle con los gánsteres.

A Bronx tale the musical

Chazz Palminteri y Robert De Niro

En 2007 Chazz Palminteri volvió a interpretar su soliloquio en Nueva York, realizando su debut en los teatros de Broadway, bajo la dirección del ganador de tres premios Tony Jerry Zaks.

En 2016 se presntó en el Paper Mill Playhouse, un teatro situado en la ciudad de Millbur, New Jersey, la versión musical de Una historia del Bronx. La transformación del monologo en un libreto fue realizada por el propio autor de la obra. La música la compuso Alan Meken, un experto en convertir películas en musicales, su primer gran éxito fue con Little shop of horror, después llevaría a escena sus trabajos con Disney: La sirenita, La bella y la bestia, El Jorobado de Notre Dame o Aladdin. Las letras de las canciones han sido realizadas por Glenn Slater quien ha colaborado con Alan Meken en las adaptaciones teatrales de La sirenita, Sister Act y Leap of Faith y con Andrew Lloyd Webber en Love never die y School of rock.

A Bronx tale the musical

Escena del musical en el Longacre theatre de Broadway

El estreno en Nueva York tuvo lugar el 1 de diciembre de 2016. La dirección del musical ha sido compartida por dos de las personas que mejor conocen la historia: Robert de Niro, quien debuta en estas labores en Broadway, y el multipremiado Jerry Zacks. Las coreografías han sido realizadas por el colombiano Sergio Trujillo.

A Bronx tale the musical

Chazz Palminteri en la presentación del CD

La discográfica Ghostlight Records se ha encargado de la edición de las canciones de A Bronx tale the musical interpretadas por el reparto original de Broadway. La edición digital apareció el 24 de marzo, el CD físico se presentó el 12 de mayo.

 

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